MBFWM: MÁS NOVEDADES PARA 2016

Siguiendo el resumen de las propuestas de nuestros diseñadores para la próxima primavera-verano en la Mercedes Benz Fashion Week Madrid, en general los tejidos son muy vaporosos, con mucho metalizado en bronce y acero, conjuntos de faldas evasé y pantalones fluidos y anchos, vestidos sueltos, complementos XL y zapatos bicolor salón sin plataforma. Inspiración marinera en general, con estampados, muchas rayas y tonos azules, blanco y coral.

ANGEL SCHLESSER: AUSTERIDAD Y FLUIDEZ  Tanto en los tonos como en las líneas, el veterano diseñador apuesta por el minimalismo y la fluidez en conjuntos rectos y estructurados, despegados del cuerpo. Ocasionalmente algún volante o pliegue. Pantalones rectos, camisas y vestidos largos por debajo de la rodilla. Pequeños estampados vegetales abstractos y tonos también austeros: blanco y negro, rosa suave, rojo y azul. Brillos de acero en tejidos metalizados. 

ROBERTO VERINO: DE CARA AL MAR  Imaginándose a bordo de un barco, el diseñador gallego se recrea en tejidos naturales, como el lino, el algodón y la seda con líneas suaves que se adaptan al cuerpo. Trajes de chaqueta con botones dorados, monos, pantalones muy marineros, vestidos fluidos, túnicas y caftanes. Rayas, estampados florales y exóticos propios de la vegetación tropical y tonos lisos inspirados en los tonos marinos. Los tonos: blanco, negro, azules y rojo. En esta ocasión Verino sacó algunos trajes de baño retro. 

FRANCIS MONTESINOS: FLAMENCO A RITMO DE ROCK  La vena flamenca del diseñador valenciano se hace notar siempre en algún detalle de sus colecciones. En ésta no podía ser menos: a ritmo de cajón y guitarra presentó “A flor de piel”, una colección con una mezcolanza heterogénea de cuero, lunares y encaje negro. Tejidos y cortes con transparencias en guipur y vuelos de tul, flecos de seda y organza. Pailletes con reflejos envejecidos sobre escotes y aberturas atrevidas y volantes de flamenca. Estampados en lunares negros y rosas rojas. Las propuestas masculinas tenían un cierto aire samurái en las faldas largas de tablas. En fin, un batiburrillo de estilos que hacen difícil definir su nueva colección. 

HANNIBAL LAGUNA: EL REY DE LA NOCHE  La colección “Azabache” no podía ser más glamourosa. Laguna, huyendo de tendencias y modas, se centra en cómo hacer más bella a la mujer y se ha inspirado en esta ocasión en el azabache, esta piedra semipreciosa tan española, un fósil negro y brillante de origen vegetal, para montar una colección de noche y alfombra roja deslumbrante: sedas fluidas en varias capas, como pétalos gigantes, cuerpos de encaje. Organzas, gazar y muselinas cortados al bies moldean la figura en faldas amplias y cuerpos entallados y bordados en encaje con gemas. Con el hilo conductor del negro azabache, se despliega el color en las faldas: rosa bunganvilla, violeta, rojo amapola, verde bosque, azul intenso. 

MOISES NIETO: TURISMO Y PLAYA  Inspirado en el turismo de los años 60 en la Costa del Sol, la sangría, la paella, las suecas y las artistas de cine, Moisés Nieto nos propone una vuelta a los tópicos de aquella época pero modernizados, con minifaldas combinadas con trench midi, crop tops y vestidos-camisetas con lentejuelas transparentes, siluetas pop y tonos rosa pastel, azul mar, rojo, amarillo y melocotón. Los tejidos son la felpa, punto de neopreno, algodón y otomán. 

ULISES MÉRIDA: DELICADEZA ORIENTAL  Trajes-kimono, vestidos con pliegues origami, cinturones anchos obi y tonos encendidos como el rojo, el magenta, azul intenso, morado, berenjena y gris metalizado. La primera impresión es que Ulises acaba de volver de Japón con los bolsillos llenos de “haiku”, breves poemas japoneses que contienen descripciones visuales de instantes vitales. Así, sus conjuntos de pantalón y vestidos de líneas verticales y cinturas ajustadas adquieren un aire oriental en sus cortes rectilíneos y superposiciones realizados en lino, tafetán de seda, tricot, detalles de napa y crep. Estelas de muselinas en gamas dispares del mismo color, muy característico de Ulises Mérida. 

ESTHER NORIEGA: EN CLAVE DE SOL  La colección de la diseñadora vallisoletana se inspiran en la música. Por eso su colección “Tempo” alude a los movimientos musicales y al pentagrama. Con joyas que se enroscan al brazo, al tobillo o a las orejas en forma de clave de sol, se muestran las muselinas, las organzas, crepes de seda y tul en vestidos y monos de cortes clásicos recorridos por una sinfonía de hojarasca realizada en piel dorada. Los tonos, el blanco, el coral, ocre, turquesa y fucsia.

ETXEBERRIA: ESTILO UNISEX  Aunque Roberto Etxeberria dice que a él le da igual que sea verano o invierno a la hora de diseñar sus colecciones, lo cierto es que esta vez se ha centrado en un tejido liviano: el “seersucker”, un algodón de procedencia británica estampado en rayas o cuadros. Por lo demás, “En plein air” se reproduce el patronaje habitual del diseñador: pantalones pijama, abrigos rectos, chalecos, faldas de grandes bolsillos, etc., tanto para hombre como para mujer. Los tonos, crudos y grises, y porcelana en los complementos.  JUANA MARTÍN: ANIVERSARIO EN BLANCO Y NEGRO  “Ten-plè” es la elegante y sofisticada colección con la que la diseñadora cordobesa ha querido celebrar sus 10 años en la MBFWM inspirada en su propia trayectoria. Tejidos nobles como las sedas se ven presentes en sus outfits, en los que el volante se ha convertido en seña de identidad cotidiana. Vestidos rectos, tanto largos como cortos, monos-pantalón y túnicas, estampados en grandes flores en blanco y negro, los tonos preferidos de la diseñadora, con algún golpe tímido de verde pistacho.