PASARELA CIBELES: UN BRINDIS A LA PRIMAVERA 2008

Cibeles se ha convertido, sin duda, en la pasarela más emblemática, el mayor evento de la moda española. En esta edición número 46 han desfilado las propuestas de 36 creadores. La tónica general es un variadísimo mix de tendencias y la ausencia de cambios espectaculares. ¿Qué notas destacaríamos cara la temporada primavera-verano 2008?Tejidos futuristas de alta tecnologia, colores pálidos, con un especial brindis por el lila, los tonos morados y permanencia del amarillo, triunfo del vestido y del look lencero, predominio de las faldas con muchos vuelos y retroceso del pantalón pitillo ante el avance del pantalón ancho y con la cintura mas alta. Y muchos lazos…

Los diseñadores de más peso en la moda española, agrupados en la Asociación de Creadores de la Moda de España, iniciaron los cinco días de desfiles. Jesús del Pozo dio el pistoletazo de salida con una colección de formas simples y de cortes impecables en los que brilla la ahora más dosificada fantasía de este diseñador. Blazers perfectos, tejidos naturales combinados con los tecnológicos, y una paleta de tonos pálidos como el traje de noche rosa que lució la modelo junto con un perro de abundantes lanas teñido del mismo color… un golpe de efecto que causó su impacto.

Modesto Lomba sigue con su afición por la arquitectura y las formas geométricas con toques artesanales. Sus vestidos de vuelo vaporosos con frunces y pliegues son cortísimos, lo que da a los modelos un aire excesivamente infantil… Fernando Lemoniez presentó chaquetones de colores vivos -amarillo, rojo, morado- y adornos de cordones en los anchos cinturones o bordeando los escotes estilo egipcio. Se apuntó a otro detalle muy 2008: los zapatos bicolor y los bolsos inspirados en Mondrian.

La temperatura ambiental de la pasarela subió varios grados con la aparición de Francis Montesinos. Su colección llamada “Al quite” era de pura inspiración taurina, pero la fantasía, a veces desbordada de este diseñador, se ha hecho en esta colección más depurada y original. Sus jerseis de grueso punto inspirados en las chaquetillas toreras son exquisitos. Faldas muy amplias que casi nos remitian al new look de Dior años 50 y estampados florales en blanco y tonos morados. Un discreto toque de flores y madroños y la presencia torera de Laura Sánchez vistiendo un traje de luces inspirado en el que Francis diseñó para el torero Cesar Rincón.

Y después de la fantasia desbordada la serenidad y la sencillez de Ángel Schlesser, el diseñador favorito de la Infanta Elena, que no se perdió una vez más su colección. Vestidos y blazers de elegante simplicidad con hombreras leves, varios escotes asimétricos con un hombro al descubierto, mangas importantes y algunos lazos como adorno. Roberto Torretta se inclinó por los vestidos cortos con ausencia de talle y el empleo de una versión modernizada del moiré, un tejido que ha vuelto a aparecer con bastante frecuencia en estas colecciones. Como siempre demostró su afición por la piel con la novedad del cuero strechen en colores claros o con toques brillantes. Si en la pasada edición Miguel Palacio apostó por los adornos de botones esta vez su adorno fetiche han sido los lazos muy bien manejados.

Elio Berhanyer con su colección número 103 encandiló una vez más a sus incondicionales con sus perfectos trajes de chaqueta. Su adorno clave fueron las rosas que sustituían a los botones. Varios vestidos de inspiración japonesa y otros con acentos renacentistas, todo al ritmo de guitarras y palmas y con la voz de la soprano Paloma Soria como fondo. Varios trajes de noche color rojo como homenaje a Valentino. Tambien el color rojo brilló en algunos modelos de la colección de Vitorio y Lucchino y en la de Hannibal Laguna, el diseñador trasladado a Madrid desde las pasarelas catalanas. Su colección totalmente dedicada a los trajes de noche, es de un lujo reiterativo pero exquisito: vestidos vaporosos o de línea imperio, gasas, organzas, satenes, hilos metálicos y, junto al color rojo, el negro y los brillos de los tejidos de oro y plata.

La fresca imaginación de los gemelos Ailanto -Iñaki y Aitor- se inspiró esta vez en la película Blow Up. Sentaron en la primera fila de su colección a la histórica modelo Veruschka, que fue muy aplaudida por el publico. Los Ailanto presentaron una profusión de modelos a rayas y pequeños rombos, chaquetones con doble botonadura (un tema bastante repetido por cierto en la pasarela) y emplearon otro tejido en alza: el moiré para abrigos y chaquetas.

Esta vez las diseñadoras, siempre en franca minoria frente a “ellos”, hicieron notar su presencia con mas fuerza. Lydia Delgado, otra "fugada" de las pasarelas de Barcelona, presentó una exquisita colección en la que dominaba el look lencero con tul bordado y encajes y, como remate final, una serie de vestidos en negro con lazos y fruncidos de antología que jugaban con el contraste de las variadas tonalidades del negro cuando se combinan tejidos diferentes. Kina Fernandez presentó una bien construida colección de aires coloniales y africanos con tejidos naturales y colores claros o neutros. Destacó una vez más el aire joven y la colección llena de ideas y de romanticismo de Miriam Ocáriz y los diseños de corte geometrico y rectangular de Amaya Arzuaga en tonos preferentemente blanco, negro y gris con la inclusión de materiales como neopreno, papel de seda o hilos metalicos. Agatha Ruíz de la Prada se decantó por una línea sport junto a sus iconos de siempre y deslumbró al final con un traje de novia salpicado con corazones de plata.

El último día fue para los diseñadores que desfilaron a dúo, aunque entre ellos hay algunos que emulan a los que desfilan en solitario…. Destacamos el buen hacer de Juanjo Oliva con unos modelos rayando en la Alta Costura, muy bien construidos que denotan una inspiración cercana a Pertegaz o Balenciaga. Menos afortunada que en otras ediciones fue la colección de Carmen March repetitiva y con detalles exhibicionistas bastante vulgares en la presentación de los modelos. Alma Aguilar buscó de nuevo la frescura de su color fetiche: el blanco, para una serie de vestidos de aire romántico con bordado inglés. Presentó también abrigos y chaquetas de hilo en tonos muy pálidos muy bien construidos y pantalones anchos con la cintura en su sitio. Juana Martin volvió a teñir de luto riguroso la pasarela con el solo respiro al final de unos modelos con otro color que no podia faltar: el amarillo.

El premio L´Oreal al mejor diseñador joven fue, por segundo año consecutivo para El Delgado Buil, un dúo formado por las diseñadoras Anna Figuera y Macarena Ramos, que presentaron una colección en la que dominan las prendas muy holgadas con abundantes superposiciones. El premio a la mejor modelo fue para Marina Jamieson.