"
SECCIONES
Asmoda

LAS JOYAS DIMENSIONALES

CULTURA, octubre 2008
por Julia Sáez-Angulo | Nº 28
Francisca Blázquez
Francisca Blázquez
-
-

Francisca Blázquez es una artista interdisciplinar, aunque esencialmente pintora, autora de la teoría del Dimensionalismo que aplica a cualquier disciplina plástica. Empezó con la joyería dentro de un proceso natural de experimentación, dado que desde los inicios ha realizado esculto-pintura, escultura e instalaciones escultóricas, algunas de ellas de 800 metros cuadrados de extensión, Para ella, "crear en joyería es volver al espacio y al volumen, trabajando con materiales nobles o no, dentro de un planteamiento contemporáneo".

Francisca Blázquez define el Dimensionalismo como "una teoría que se fundamenta en viajar a través de las dimensiones angélica, espiritual, física, química, cuántica, cósmica, galáctica, energética, la dimensión del amor y tantas otras que están interconectadas por una red visible e invisible". Trabaja siempre dentro de series porque le permite desarrollar con más eficiencia y profundidad las ideas.

Sus piezas van fundamentalmente en plata, oro, piedras preciosas, diamantes, circonitas o cualquier material, "siempre en función de la idea". Su inspiración se nutre de "la física cuántica, las dimensiones, la geometría, el cosmos, el universo, la vida o la trascendencia".

Considera que sus maestros son el trabajo, el esfuerzo y la disciplina. "Es importante la formación clásica, pero, también lo es, la experimentación y la confianza en uno mismo. De los artistas clásicos destacaría a Miguel Ángel, Leonardo Da Vinci, y, entre los más recientes, Velázquez y Dalí".

La diseñadora muestra sus joyas en ferias y galerías de arte de toda España. "También suelo combinar exposiciones de pintura con exposiciones de joyería en determinados puntos". Dice que sus piezas van dirigidas "a toda persona caracterizada por su espiritualidad, compromiso contemporáneo y dinámica social culta y, sobre todo, a las personas que conectan por sensibilidad".

Francisca Blázquez manifiesta que su colección de joyas es "atemporal porque es artística y funciona al margen de la moda. Una joya es como una pintura o una obra digital, posee su propia personalidad, surge de dentro, es única, no posee intención de agradar sino de armonizar con el propio yo. Luego es el espectador quien debe enamorarse de ella".

Afirma que "una joya puede ser para toda la vida, pero también para un instante. No estoy de acuerdo en retocar una joya o una obra de arte de cualquier otra disciplina, a no ser que sea con ánimo de restaurar un deterioro de la misma. Todo lo demás es atentar contra la integridad del artista”.

Respecto a las mejores colecciones públicas de joyas, Francisca Blázquez estima que no hay un museo determinado de joyas que resaltar, aunque "hay algunos interesantes por su contemporaneidad como el Museu d’Arts Decoratives de Pedralbes en Barcelona, que encierra una notable colección de joyas de vanguardia, única en su género en nuestro país. En cuanto a joya de autor, me gusta la sección de joyería del Teatre-Museu Dalí de Figueres (Girona) obra del maestro Dalí. Todavía está por crear el Museo Nacional de Joyería, un museo comprometido con las vanguardias históricas y con la actualidad. En este sentido el Museo del Traje en Madrid cumple una parte importante como Museo Nacional, pero echo en falta un Museo Nacional Contemporáneo de Joyería específico”.
Dimensionalismo/ F. Blazquez
Dimensionalismo/ F. Blazquez
Dimensionalismo/ F. Blazquez
Dimensionalismo/ F. Blazquez
Dimensionalismo/ F. Blazquez
Dimensionalismo/ F. Blazquez

LAS JOYAS DIMENSIONALES

Números anteriores

Nº 27 - LA JOYERÍA, EN TODO SU ESPLENDOR septiembre 2008

LA JOYERÍA, EN TODO SU ESPLENDOR

Después de varios años de puesta a punto, se ha abierto al público la nueva galería con la Exposición de la Historia de la Joyería Europea en el Victoria & Albert Museum de Londres. Impresionantes piezas de los más célebres joyeros y orfebres de todos los tiempos se pueden admirar en una de las más...

LEER MÁS
Nº 25 - LA OBRA DE YVES SAINT LAURENT EN UNA ESPLÉNDIDA EXPOSICIÓN julio 2008

LA OBRA DE YVES SAINT LAURENT EN UNA ESPLÉNDIDA EXPOSICIÓN

El fallecimiento de Yves Saint Laurent, unos de los diseñadores más geniales del siglo XX el pasado día 1 de junio en París, está suscitando una ola de homenajes, muestras y exposiciones sobre su biografía, historia y aportación al mundo de la moda. Ya la hubo en La Coruña en el pasado mes de...

LEER MÁS
Nº 24 - VALENTINO, TEMAS Y VARIACIONES EN EL MUSEO DE ARTES DECORATIVAS. PARÍS junio 2008

VALENTINO, TEMAS Y VARIACIONES EN EL MUSEO DE ARTES DECORATIVAS. PARÍS

El Museo de Artes Decorativas de París dedica una exposición al modisto italiano Valentino Garavani, conocido por Valentino. La muestra, que permanecerá abierta del 17 de junio al 21 de septiembre, forma parte de las importantes monográficas que la institución dedica a los grandes diseñadores...

LEER MÁS
Nº 23 - ELSA   SCHIAPARELLI  EN  EL  MUSEO  GUGGENHEIM  DE  BILBAO mayo 2008

ELSA SCHIAPARELLI EN EL MUSEO GUGGENHEIM DE BILBAO

En su época fue la diseñadora de moda más controvertida, original y provocadora. La inspiración de Elsa Schiaparelli (1890-1973) no tenía límites y su relación con el movimiento surrealista rompió la barrera que separaban el arte y la moda. Ahora es una de las principales protagonistas de la...

LEER MÁS
Página 1 de 5
Cerrar

Esta web utiliza 'cookies' propias y de terceros para ofrecerle una mejor experiencia y servicio.

Al navegar o utilizar nuestros servicios el usuario acepta el uso que hacemos de las 'cookies'. Más información | Aceptar